Obrazy Leonarda da Vinci: Najobľúbenejšie a najznámejšie menami, stručný popis, fotografia

Tento článok popisuje najlepšie a najslávnejšie obrazy Leonarda da Vinciho.

Obsah

U Leonardo da Vinci Veľa písomných diel. Všetky z nich nemožno charakterizovať. Štúdium Životopis tohto veľkého autora v článku o tomto odkazeA zistite tajomstvá jeho najslávnejších diel.

Nižšie nájdete opisy niektorých diel tohto skvelého umelca. Toto sú skutočne majstrovské diela, ktoré si zaslúžia osobitnú pozornosť. Milióny ľudí počuli o takých známych obrazoch a len pár ich videlo v origináli. Preto sa zapojme do kultúry a študme prácu tohto hodného autora. Čítajte ďalej.

Leonardo da Vinci „Lady With Ekhnosty“ je slávny obrázok ženy: Popis krátko s fotografiou

„Dáma s hermínom“ - Slávny obrázok ženy. Tu je jeho stručný popis:

Jeden z najlepších obrazov umelca, napriek tomu, že bolo spochybnené autorstvo.
Farby a odtiene sú úspešne vybrané.
Ovplyvňuje anatomickosť.
Na plátne je žena zobrazená polovicou, na ktorej ruky sedí zviera.
Jeho pokožka je snehobiela, vyžaruje aristokraciu a luxus.

Zdá sa, že Ermine Leonardo da Vinci Ukazuje bezchybnosť samotnej dievčaťa. Koniec koncov, zviera skôr zomrie, než sa zafarbí.

"Madonna Litta" - prvý obrázok Leonarda da Vinci: Charakteristika

Autor je pozorný na podrobnosti. Predpokladajme, že červená vozovka má škrty na kŕmenie dieťaťa. Jeden z nich je zošitý. To pravdepodobne naznačuje, že dojčenie sa čoskoro zastaví, dieťa vyrastie. Dôkazom toho je aj kučery na hlave dieťaťa. Ten už s istotou drží prsia svojej matky a netrpezlivo pije mlieko. Je zrejmé, že v jeho rukoväti a nohách už existuje dostatok sily. Je pravdepodobné, že je už dosť silný na to, aby chodil nezávisle. Charakterizácia prvého obrázka Leonardo da Vinci „Madonna Litta“:

Žena je znázornená na pozadí dvoch klenutých otvorov, cez ktoré sú viditeľné hory a obloha. Funkcie osvetlenia sa však nepozorujú.
Na ľavej strane je k dispozícii slabý zdroj svetla a padá na dievča. Podobná technika sa použila v „tajnom večeri“.
Je pozoruhodné, že tváre hrdinov sú maľované perfektne - ale malé detaily, ako napríklad povedzme dievčenský plášť, sú napísané hrubými údermi.
Napriek tomu, že umelci toho času zvyčajne pracovali opatrne na každom záhybi, Leonardo da Vinci tomu nevenoval pozornosť.
Možno niečo zabránilo Leonardovi dokončiť prácu. Alebo jednoducho nemal dostatok trpezlivosti.

Je potrebné poznamenať, že rôzne štúdie detailov sú úspešným spôsobom, ako umiestniť akcenty a ukázať divákovi, že hlavná vec je hlavná vec a čo je sekundárne.

„Kristus je Spasiteľ sveta“ - najlepší obraz talianskeho umelca Leonarda da Vinci: Originálny, popis

Jeden z najlepších obrazov. Tento pôvodný taliansky umelec Leonardo da Vinci oprávnený „Kristus je Spasiteľ sveta“ Fascinuje každého, kto to vidí. Tu je popis:

V porozumení Stvoriteľa je Ježiš trochu atypický.
Vyskytuje sa s loptou v modrých vozidlách.
Zdalo sa, že oči mladého muža sa na diváka nepozerajú, ale niekde cez neho.
Tvár je duchovná, akoby na ikone.
Kristus je pekný, je opatrný a tiež nikde nevyzerá. Zdá sa, že oči Spasiteľa boli odstránené zo sveta.
Je to len v sebe pochopiteľné myšlienky.

Chcem uvažovať o obrázku pokorne a pokojne, hľadám najmenšie detaily a užívam si ich.

Slávny obraz „Secret Evetere“ Leonardo da Vinci: Charakteristika

Vzťahuje sa tiež na slávne obrazy autora. Ale považuje sa za neúspešný experiment. Prečo? Tu je charakteristika slávneho obrázka „Tajný večer“ od Leonarda da Vinci:

Na koniec 15. storočie Vojvoda nariadil umelcovi, aby namaľoval stenu kláštora na obrovské množstvo.
Po tomto leštení bolo potrebné maľovať na surovú sadru.
Leonardo sa však priblížil k freske s charakteristikou renesancie, rozsah, ignoroval obmedzenia.
Je pozoruhodné, že ľudia, ktorí slúžili v kláštore na prvý pohľad, chceli odhodiť Kristove nohy (vynikajúci rozpor s ich vlastnými presvedčeniami), pretože by mali byť dvere.
A potom jej nemotiví umelci, ktorí obnovili fresky, zničili jej dej.

Pri hlave stola sedí Kristus S ich apoštolmi. Existuje a Žargón - Bol to ten, ktorého Da Vinci napísal od opitého mladého muža, ktorého našiel v priekope. Napriek tomu, že freska bola od času veľmi zranená a početné vzostupy a pády, ako predtým, vyžaruje monumentalitu a úctu.

Najslávnejším a najlepším obrazom talianskeho umelca Leonarda da Vinci „Jaconda“ je portrét Mona Lisa: Charakteristika

Tajomstvo úsmevu hrdinky portrétu Mona Lisa Doteraz sa nikto nerozlúčil. A niektorí veria, že v tomto najlepšom a slávnom obrázku talianskeho umelca Leonardo da Vinci A vôbec nie je úsmev. Tu je charakteristika práce „Jaconde“:

Verí sa, že táto pekná žena je buď manželkou Del Jocondo - obchodníkovi alebo rovnakým modelom, ktorý predstavuje „Dámy s hermínou“.
Niektorí odborníci sa domnievajú, že Monu Lisa vykreslil študent umelca.
Šaty y Žaračky Neprepísaná farba, zjavne, Da Vinci experimentoval s farbami. Preto nie je známe, akú farbu boli rukávy spočiatku. Obrázok je však plný farby a šarmu.
Zbraň Žaračky Ulica zložená. Zdá sa, že sa zhodnotí na diváka z obrázka a so všetkými jej vzhľadmi ukazuje, že nikto nemá právo hádať sa s jej povesťou.

Mimochodom, samotné odevy hrdinky obrazu a jej póza hovoria, že zobrazená dáma patrí ďaleko od chudobného majetku a podľa toho ju drží.

„Vitruvian Man“ je slávny obrázok umelca Leonarda da Vinci: Popis

Táto zaujímavá práca je vyrobená z týchto materiálov:

Papier
Perie
Atrament
Akvarel

Tu je popis slávneho obrázka umelca Leonardo da Vinci „Vitruvian Man“:

Toto nie je iba ukážka postavy človeka.
Tento obrázok je vysvetlením takého javu, ako je symetria.
Toto je „zlatá časť“ alebo „božský pomer“, kde sú 6 dlaní a jeden lakeť a dĺžka od špičky najdlhšieho po najnižšiu základňu - 1 dlaň.
V tomto prípade sa rast rovná rozsahu ruky.
24 dlaní Spolu so štyrmi lakťami je možné ukázať ľudský rast.

Toto stvorenie preto viac vyžaruje kultúrne dedičstvo a je to racionalizácia, nielen umelecké dielo.

„Madonna so klinčekmi“: Opis slávneho obrázka talianskeho umelca Leonarda da Vinciho

„Madonna s klinčekmi“ - Toto je olejomaľba na palube. Verí sa, že taliansky umelec Leonardo da Vinci Napísal to, keď pôsobil ako učň vo Verrokrku. Detailizácia obrázka hovorí sama za seba. Tu je podrobný popis:

Svetlo je mäkké a rozptýlené.
Avšak roky neľutovali plátno a obnovenie bolo nešikovné, preto sa vytvorili nezrovnalosti.
Sedobná žena drží klinček v jednej ruke, ktorú chce dieťa, ktoré sedí na kolenách.
Je možné, že kvetina symbolizuje takú kresťanskú cnosť, ako je dobro a schopnosť vidieť krásu ľudských myšlienok.
Matka chce sprostredkovať jej „špeciálne dieťa“.

Verí sa, že Da Vinci túto prácu vytvoril, zatiaľ čo v tom čase stále študent veľkého pána. Avšak vo svojom nádhernom zložení, výber farieb a obrázkov, nie je nižší ako neskôr a významná práca.

„Zvestovanie“ je jednou z prvých obrazov talianskeho umelca Leonarda da Vinci: Charakteristika

Obrázok znamenia, s ktorým bolo umelecké dielo odhalené svetu, je „Zvestovanie“. Toto je jedno z prvých diel talianskeho umelca Leonardo da Vinci. Tu je charakteristika:

Verí sa, že bol vytvorený v spojení so samotným Verrokooom, s ktorým Da Vinci začína 14 rokov.
Prevláda anatomická presnosť a tiež ovplyvňuje povahu ťahov a zloženie farieb.
Prímesa je pociťovaná, čo je pre Leonarda atypické.
Obrázok zobrazuje Pannu Márie a objavili sa jej archanjel Gabriel.
Ten sa uctieval matke Božej.
Veľmi sedí naopak a privíta archanjela. Zdá sa, že je pripravený dať mu ďalšie pokyny alebo počúvať jeho prejav.

Postavy sú nakreslené neuveriteľne realisticky - akoby skutoční ľudia pred publikom.

„Krstový krst“ je ďalším z prvých obrazov umelca Leonarda da Vinci: Opis

Práca „Kristov krst“ bol vyrobený v rámci uvádzania s učiteľom. Toto je ďalší z prvých obrazov umelca Leonardo da Vinci. Tu je popis práce „Kristov krst“:

Na plátne je znázornený anjel s blond vlasmi v ľavom rohu.
Da Vinci bol vtedy 24 rokov. Existuje názor, že Verrorokrkoo bol tak ohromený prácou mladého študenta, že sa prestal kresliť a hanbiť sa.
Je známe, že učiteľ maľoval Ježiša a baptistu a sám Da Vinciho iba anjeli a okolitá krajina.
Ukázalo sa, že plátno je skutočne monumentálne, pôsobivé.
Ústredná postava pre umelcov je Ježiš Kristus. Je to v popredí.
Napravo - Ján Krstiteľ S personálom a húštinou. Produkuje obrad.
Obrázok zobrazuje dvoch anjelov, kľačia. Sú to svedkovia sviatosti, ktorí pomaly hovoria.

Je celkom zrejmé, že ich konverzácia sa týka tých udalostí, ktoré sa môžu začať po dokončení prípadu baptistu. Príroda je tichá a slávnostná. Vody Jordánska postriekajú v diaľke. Otvorené dlane sa nachádzajú na oblohe, akoby sa z nich holub nafúkol. V skutočnosti sú dlane samotné boha a holub nie je nič iné ako Duch Svätý.

Tu je trojica božskej povahy. Obrázok úplne sprostredkuje atmosféru sviatosti.
Zdá sa, že divák sa môže cítiť ako neviditeľný svedok toho, čo sa deje, počuť každé slovo, vidieť každú akciu.
Ježišové nohy vo vode - pokorne prechádza obradom umývania.
Zázračné, mystické svetlo nad jeho hlavou nás núti myslieť si, že tento krst znamená oveľa viac ako rovnaký obyčajný, obyčajný kresťan.
Zdá sa, že Da Vinci ukazuje proces výmeny božskej energie medzi Božím Synom a jeho subjektmi.

Zdá sa, že Kristus počas postupu sa zdá byť plný magickej energie, ktorú následne dá ľuďom, nekonečne milujúci a chce odčiniť hriechy.

„Madonna Benois“: Opis obrazu umelca Leonarda da Vinciho

Obrázok umelca Leonardo da Vinci „Madonna Benoit“ Nazýva sa to duch starej ženy s pokrčeným krkom. Autorstvo bolo založené s pomocou slávneho umeleckého kritika. Najala ju samotná rodina Benoit, aby sa zistilo, kto je skutočným autorom. Obzvlášť pozoruhodné je krížová rastlina. Naznačuje osud dieťaťa. Ale ani matka ani dieťa o tom nemyslia. Tu je popis práce:

Podľa výrazu je žena zobrazená v čase hry so svojím dieťaťom. Jej tvár vyžaruje zábavu a bezstarostnú.
Pokiaľ ide o dieťa, nie je vážny roky a akoby sa natiahol, hľadal niečo.
Maria je oblečená v móde, ktorá v tom čase existovala vo Florencii. Napriek tomu, že obrázok je maľovaný modelom, jej vlastnosti tváre nie sú ani zďaleka dokonalé.
Dievča ukazuje dieťaťu kvetinu a snaží sa ho lepšie preskúmať.
Drží ruku svojej matky, aby od neho neodstráni novú hračku.
Samotné jadro symbolizuje kríž.
Polohy a gestá sú prirodzené - dokonca aj prostredie ľahkého aparátu môže byť zviazané.

Obidve čísla sú na plátne veľmi úzko zapísané a zaberajú takmer celý svoj priestor. Okolo ženy s dieťaťom nie je toľko priestoru, do ktorého by bolo možné zadať nejaké zaujímavé a dôležité podrobnosti. V súlade s tým sú zásadné ústredné obrázky, ktoré priťahujú všetku pozornosť.

„Uctievanie Magi“: Opis nedokončeného obrazu umelca Leonarda da Vinciho

Tento obrázok génia zostal neúplný. V tom čase umelec Leonardo da Vinci Odišiel do Milána a nechcel sa vrátiť. Zákazníci však držali plátno ako pamäť. Je plný významu, zloženia a symbolických významov. Opis nedokončeného obrázka „Uctievanie Magi“:

Zdá sa, že Palma je znakom Jeruzalema.
Ruiny chrámu na obzore sú znakom pohanstva, ktorý sa už prežil, čo už nahradilo kresťanskú vieru.
Centrum zobrazuje Madonnu s dieťaťom.
Magi boli pokorne uklonení Božiemu synovi, budúcemu Mesiáši a Spasiteľovi ľudí.

Obrázok je výrazný vo svojom rozsahu a nepokojoch farieb, ako aj neuveriteľný realizmus.

„Svätý Jerome v púšti“: Opis obrazu umelca Leonarda da Vinciho

Presnosť, s ktorou Leonardo da Vinci zobrazuje ľudské telo v maľbe „Svätý Jerome v púšti“, je nápadná. Práca má ťažký osud. Bola rezaná a dosky sa použili na zlé účely. Hovorí sa, že časť obrázka bola pre Lariu vekom. Tu je popis diela skvelého umelca:

Napätá tvár Jeromeho a opuchnuté žily v celom tele vyvolávajú dojem, že sa čoskoro ponáhľa do boja nie o život, ale na smrť levou, ktorý je znázornený v blízkosti.
Ten je tiež v napätí a pripravuje sa na skok.
Je možné, že sa to týka konfrontácie dvoch viery - Christian a Pagan.
Prvá sila, samozrejme, symbolizuje Jerome a druhá - predátor sa s ním stretol v púšti.
Ale napriek morálke a napätým telu vyzerá starý muž sklamaný, akoby bol vnútorne pripravený na svoju smrť.

Je ťažké povedať, či to bol autorova myšlienka alebo je to jednoducho minúta Filištine. Tak či onak, čistota kresliacich častí je jednoducho úžasná. Obrázok niekedy nie je možné od fotografie skutočne odlíšiť.

„Madonna v skalách“ je slávny obrázok talianskeho umelca Leonarda da Vinci: Popis

Takéto diela 2 - v Paríža Londýn. Sú takmer rovnaké. Prvou verziou bola krídla v oltári na objednávku. Však Leonardo da Vinci Nesplnil jasný scenár, uvažoval o tom, že sa nad tým uchýlil k slobodám. Práca nebola okamžite prijatá. Cyklamen v blízkosti Ježiša je symbolom lásky. Primrose hovorí o ľudských dobrodincoch, Acantus hovorí o vzkriesení a mladík sv. Jána je symbolom krvi vyliatej pre duchovné ideály, utrpenie mučeníkov.

Tento slávny obrázok je rovnako záhadný ako sám taliansky umelec Da Vinci. Tu je popis práce „Madonna v skalách“:

Štyri čísla sú umiestnené takým spôsobom, že Panna Mary je vrchol.
Vľavo, kríž z jej trstiny drží dieťa Ján Krstiteľ.
Tiež oslovuje ďalšie dieťa. Možno je to sám JežišV ktorom John žiada požehnanie.
Zdá sa, že ho Madonna sponzoruje.
Jej modrá farba oblečenia je kombinovaná s horami a modrou oblohou, ako aj s plášťom anjela, ktorý je v blízkosti.
Zloženie je objemné, chiaroscuro je dobre prenášané.
Je zrejmé, že dieťa-ISUS dalo baptistovi potrebné požehnanie.
Pokiaľ ide o anjela, je tichým pozorovateľom.
Na jeho tvári je zachytený odtieň skutočného šťastia a biele krídla sú napoly zložené, neuveriteľne presne nakreslené.

Da Vinci sa dokonca podarilo sprostredkovať kučery anjela, ktoré boli osvetlené svetlom. Vyzerajú ako zlaté vlákna. Samotná jaskyňa je tiež celkom zaujímavá - bizarné skaly a biele kvety na zelenej tráve. Hory sa javia ako desivé umelca. V skutočnosti sa veľmi bojí zlovestnej temnoty, ale stále chce skontrolovať, čo tam je, vo vnútri. Tento kontrast medzi mierom a nebezpečenstvom robí obraz veľkolepým.

„Portrét hudobníka“: Popis obrázku talianskeho umelca Leonarda da Vinciho

Toto je jeden z mála mužských portrétov talianskeho umelca Leonarda da Vinciho. Najprv si historici umenia mysleli, že Milan šľachtic je na plátne, ale nápis na zvitku bol „Angelic Song“. Preto sa dospelo k záveru, že ide o hudobník. Mladý muž predstavuje otočenie o tri štvrtiny. Jeho tvár je plná inteligencie, celkom spiritualizovaná. Je zrejmé, že mladý muž drží dôstojne. Tu je popis obrázka „Portrét hudobníka“:

Svetlo je teraz nahradené tieňom a potom prúdi do zlatých, jemných odtieňov.
Umelec majstrovsky sprostredkuje tenkú tvár, jamku na brade.
Oči plniva sú krásne, jasné. Link mihalníc je tenký a čistý. Má dlhé, kučeravé, hnedé vlasy a červenú čiapku.
Hudobník sa však na diváka nepozerá. Jeho pohľad je niekde vo vnútri opravený.
Za zmienku tiež stojí, že má neobvyklý rez.
Pri pohľade na obrázok chcem vedieť, o čom si hrdina myslí?
Možno sa v hlave už vznášajú tisíce melódií.
Následne budú prepletené do úžasných piesní, ktoré zmenia svet k lepšiemu.

Obrázok je teplý, upokojený. Zdá sa, že pred divákom sa objavil živý človek, ktorý je človekom s jeho snami, myšlienkami, ašpiráciami, smútkami, radosťami a bohatým vnútorným svetom.

„Krásny Ferroner“: Popis obrázka umelca Leonarda da Vinciho

Verí sa, že plátno zobrazuje Lucretia Krielly, milenku toho istého vojvodu, ktorý sponzoroval umelca. Napriek názvu je výraz na tvári ženy dosť závažný, dokonca stresujúci. Existuje kontrast medzi dokonale vykonanými vlastnosťami a vlasmi, ktoré nie sú dostatočne dobre nakreslené. Možno bol Leonardo inšpirovaný Pliny The Elders, ktorý povedal, že Apelles úmyselne nedokončil Venus z Comskaye. Táto práca však bola úspešnejšia ako všetci ostatní. Tu je popis umelcovho obrázka Leonardo da Vinci „Krásny ferroner“:

Da Vinci, rovnako ako predtým, hrá s chiaroscuro a mäkkým, ako aj tmavým polfónom.
Oceňuje krásu línií a reliéfneho modelovania.
Zdá sa, že trochu viac a mladá žena na obrázku ožije - jej krásne oči sa zdajú tak inšpirované.
Napriek tmavému pozadiu je obrázok jasný. Je možné, že tento účinok sa dosiahne v dôsledku neuveriteľného realizmu obrazu.
Dievčenská tvár je ostražitá-ako ak niečo očakáva. Aj keď bol tento model celkom skromný a pred umelcom sa správal trochu obmedzený. Tak či onak, vzhľad hlavnej postavy vydáva tajomstvo.
Oči hrdinky sú otvorené. Sú veľmi výrazné a akoby sa k niekomu nahliadli. Žena sa správa zdržanlivo a akoby položila nemú otázku. Jej pokožka je neuveriteľne jemná, zamatová, je tu začervenanie. Obočie je tmavé a pery sú pevne stlačené. Dievčenská tvár rámuje hnedé vlasy.
Zadá čipka je zviazaná zozadu, na ktorej je v kučeravom ráme drahý kameň.
Mimochodom, boli to presne také prívesky, ktoré sa nazývali ferronery. Preto autor nazval obrázok tak.
Dievča má tiež náhrdelník z korálkov (dlhých a tenkých), veľmi elegantné a aristokratické.

Je ťažké povedať, prečo je hrdinka da Vinci v takom zmätku a na čo čaká. Tak či onak, majestátny obraz naznačuje, že je vážna, aj keď mladá dáma z ušľachtilého panstva.

„St. Anna s Madonnou a dieťaťom“: Popis obrázka umelca Leonarda da Vinciho

Zloženie je celkom zaujímavé. Anna, ktorá sedí na kolenách svojej matky, Maria natiahne ruky k dieťaťu a jahňa v tomto prípade je možno symbolom pokornosti a obete za hriechy. Popis obrázka umelca Leonardo da Vinci "St. Anna s Madonnou a dieťaťom":

Osoby všetkých troch účastníkov akcie sú výrazné. Majú záhadný úsmev typický pre Da Vinci. S Annou je obzvlášť viditeľná.
Je úžasné, že umelec odchádza z obvyklých kánonov a zobrazuje sv. Annu, nie staršieho námorníka, ale mladú a atraktívnu ženu.
Sotva obmedzuje svoju radosť pri pohľade na novonarodeného Ježiša.
Baránok je dôkazom toho, že v budúcnosti sa Ježiš stane Baránkom Božím, stanú sa tí, ktorí prijmú hriechy celého ľudstva.

Krajina je odovzdaná. Rodinné trio vyzerá realisticky a upokojujúce.

„John The Baptist“: Charakteristiky obrázka Leonardo da Vinci

Obrázok je napísaný na úsvite kreativity. Zobrazuje Salai. Toto je jeden z učňov, milovaný študent, ktorému Majster odpustil všetko. Tu je charakteristika obrázka Leonardo da Vinci „John Krstiteľ“:

Tvár mladého muža je trochu podobná manželke - kučery sú starostlivo skrútené.
Úsmev, s ktorým sa mladý muž pozerá, je trochu hravý. To naznačuje, aký by mohol byť vzťah medzi učňom a maliarom.
Je pozoruhodné, že Leonardo nemohol toto plátno dokončiť dlho. Neustále to dokončil - robil stále viac a viac úprav, zmiešal farby a snažil sa dosiahnuť dokonalý výsledok.
Pozoruje sa víťazný dymový efekt. John Krstiteľ sám je, akoby bol zahalený v tme. Ale zároveň je jeho obraz sladký a jasný, vyžaruje dobro a pokoj.
Môžete dokonca povedať, že v jeho duši je vnútorné žiarenie.
Umelec, ako predtým, vyznáva vynikajúcu hru svetla a tieňa.
Je pozoruhodné, že zdroj zlatej žiarenia je veľmi ťažký - zdá sa, že pochádza zvonku - a možno aj z duše samotného Jána.

Mladý muž zdvihne prst, akoby niekoho učil. A možno len flirtuje s divákom. Aspoň jeho chlapčenská, vtipná tvár inšpiruje neuveriteľnú láskavosť a umiestnenie. Obrázok je viditeľný, atraktívny a ľahký.

Koľko je jeden obrázok Leonarda da Vinciho?

Mnoho ľudí sa zaujíma o otázku: Koľko je jeden obraz Leonarda da Vinciho? Každý vie, že to sú báječné peniaze, ale čo presne je suma - môžete len uhádnuť.

„Spasiteľ sveta“ - Jediný obrázok génia, ktorý je v súkromnom majetku a je k dispozícii na predaj a nákup. Nie každý človek si to však môže dovoliť. Koniec koncov, je tu majstrovské dielo - 450 miliónov dolárov. Preto sa „Spasiteľ sveta“ môže považovať za najdrahší obraz planéty. A to je bez najmenšieho prehnania.
Mimochodom, kúpil ho neznámy zberateľ 400 miliónov dolárov a zvyšných 50 miliónov. Zostavil rôzne druhy provízií a aukčných poplatkov.

Video: 5 tajomstiev slávnych obrazov Leonarda da Vinci!

Čítajte na tému: