Obrazy Leonardo da Vinci: Nejoblíbenější a nejslavnější se jmény, stručný popis, fotografie

Tento článek popisuje nejlepší a nejslavnější obrazy Leonarda da Vinciho.

Obsah

U Leonardo da Vinci Spousta písemných děl. Všechny z nich nelze charakterizovat. Studie Životopis tohoto velkého autora v článku o tomto odkazuA zjistit tajemství jeho nejslavnějších děl.

Níže najdete popisy některých děl tohoto skvělého umělce. To jsou opravdu mistrovská díla, která si zaslouží zvláštní pozornost. Miliony lidí slyšely o takových slavných obrazech a jen několik je vidělo v originále. Pojďme se proto zapojit do kultury a studovat práci tohoto hodného autora. Přečtěte si dále.

Leonardo da Vinci „Lady With Ekhnosty“ je slavný obrázek ženy: popis krátce s fotografií

„Dáma s ermineem“ - Slavný obrázek ženy. Zde je jeho stručný popis:

Jeden z nejlepších obrazů umělce, navzdory skutečnosti, že bylo dotazováno autorství.
Barvy a odstíny jsou úspěšně vybrány.
Ovlivňuje anatomicitu.
Na plátně je žena znázorněna napůl otřesenou, na jehož rukou sedí zvíře.
Jeho kůže je sněhová, vyzařuje aristokracii a luxus.

Zdá se, že podle Ermine Leonardo da Vinci Ukazuje samotnou neposkvrnnost dívky. Koneckonců, zvíře zemře spíše než zabarvení.

"Madonna Litta" - první obrázek Leonarda da Vinci: Charakteristika

Autor je pozorný k detailům. Předpokládejme, že červená rouna má řezy pro krmení dítěte. Jeden z nich je šit. To pravděpodobně naznačuje, že kojení se brzy zastaví, dítě vyroste. O tom svědčí také kadeře na hlavě dítěte. Ten už s jistotou drží prsa své matky a dychtivě pije mléko. Je vidět, že v jeho držadlech a nohách je již dost síly. Je pravděpodobné, že je již dostatečně silný, aby chodil samostatně. Charakterizace prvního obrázku Leonardo da Vinci "Madonna Litta":

Žena je znázorněna na pozadí dvou klenutých otvorů, kterými jsou viditelné hory a obloha. Funkce osvětlení však nejsou pozorovány.
Na levé straně je k dispozici slabý zdroj světla a padá na dívku. Podobná technika byla použita v „tajném večeru“.
Je pozoruhodné, že tváře hrdinů jsou dokonale natřeny - ale malé detaily, jako například The Girl's Cloak, jsou psány hrubými tahy.
Navzdory skutečnosti, že umělci té doby obvykle na každém záhybu pečlivě pracovali, Leonardo da Vinci tomu nevěnoval pozornost.
Možná něco bránilo Leonardovi v dokončení práce. Nebo prostě neměl dost trpělivosti.

Stojí za zmínku, že různé studie detailů jsou úspěšným způsobem, jak umístit akcenty a ukázat divákovi, že hlavní věc je hlavní věc a co je sekundární.

„Kristus je Spasitelem světa“ - nejlepší obrázek italského umělce Leonarda da Vinci: Original, popis

Jeden z nejlepších obrazů. Tento originální italský umělec Leonardo da Vinci oprávněný „Kristus je Spasitelem světa“ Fascinuje každého, kdo to vidí. Zde je popis:

V porozumění Stvořitele je Ježíš poněkud atypický.
Objeví se s míčem v modrých roubách.
Zdálo se, že oči mladého muže vypadaly na diváka, ale někde skrze něj.
Tvář je spiritualizována, jako by na ikoně.
Kristus je hezký, je opatrný a také nikde vypadá. Zdálo se, že oči Spasitele byly odstraněny ze světa.
Je jen sám o sobě pochopitelné myšlenky.

Chci uvažovat o obrázku pokorně a klidně, hledat nejmenší detaily a užívat si je.

Slavný obraz „Secret Evetere“ Leonardo da Vinci: Charakteristika

Odkazuje také na slavné obrazy autora. Je však považován za neúspěšný experiment. Proč? Zde je charakteristika slavného obrázku "Tajný večer" od Leonarda da Vinci:

Na konci 15. století Vévoda nařídil umělci, aby namaloval zeď kláštera za obrovské množství.
Po tom leštění bylo nutné malovat na syrovou omítku.
Leonardo se však přiblížil k fresce s charakteristikou renesance, rozsahu, ignorovala omezení.
Je pozoruhodné, že lidé, kteří sloužili v klášteře, chtěli nejprve odvrátit Kristovy nohy (vynikající rozpor s jejich vlastní vírou), protože by měly být dveře.
A poté nemytní umělci, obnovení fresky, zničili její pozemek.

U hlavy stolu sedí Kristus Se svými apoštoly. Existuje a Jidáš - Byl to ten, kterého Da Vinci odepsal od opilého mladého muže, kterého našel v příkopu. Navzdory skutečnosti, že freska byla od času velmi zraněna a četné vzestupy a pády, jako předtím vyzařuje monumentalitu a úctu.

Nejslavnější a nejlepší obraz italského umělce Leonarda da Vinci "Jaconda" je portrét Mona Lisa: Charakteristika

Tajemství úsměvu hrdinky portrétu Mona Lisa Až dosud se nikdo nerozpadl. A někteří věří, že v tomto nejlepším a slavném obrázku italského umělce Leonardo da Vinci A vůbec není úsměv. Zde je charakteristika práce "Jaconde":

Předpokládá se, že tato hezká žena je buď manželkou Del Jocondo - obchodníka, nebo stejný model, který pózoval „Dámy s ermineem“.
Někteří odborníci se domnívají, že Monu Lisa byl vylíčen studentem umělce.
Šaty y Jaconds Nepochopitelná barva, zřejmě Da Vinci experimentovala s barvami. Není proto známo, jakou barvu byly rukávy zpočátku. Obrázek je však naplněn barvou a kouzlem.
Zbraně Jaconds Ulice složená. Zdá se, že na divákovi vypadá z obrázku, se všemi jejími vzhledem, že nikdo nemá právo se hádat se svou pověstí.

Mimochodem, samotné roucha hrdinky obrázku a její pozice říkají, že zobrazovaná dáma patří daleko od chudého majetku a podle toho ji drží.

„Vitruvian Man“ je slavný obrázek umělce Leonardo da Vinci: popis

Tato zajímavá práce je vyrobena z těchto materiálů:

Papír
Pírko
Inkoust
vodové barvy

Zde je popis slavného obrázku umělce Leonardo da Vinci "Vitruvian Man":

Nejedná se pouze o zobrazení postavy člověka.
Tento obrázek je vysvětlením takového jevu jako symetrie.
Toto je „zlatá sekce“ nebo „božský poměr“, kde jsou 6 Palms a jeden loket a délka od špičky nejdelší k nejnižší základně - 1 Palm.
V tomto případě je růst roven měřítku ruky.
24 dlaní Spolu se čtyřmi lokty lze ukázat lidský růst.

V souladu s tím toto stvoření více vyzařuje kulturní dědictví a je to racionalizační práce, a to nejen umělecké dílo.

"Madonna s hřebíčkem": Popis slavného obrázku italského umělce Leonarda da Vinci

"Madonna s hřebíčkem" - Toto je olejomalba na desce. Předpokládá se, že italský umělec Leonardo da Vinci Napsal to, když působil jako učeň ve Verrokrko. Detailrizace obrázku mluví sama za sebe. Zde je podrobný popis:

Světlo je měkké a rozptýlené.
Nicméně roky nelitovaly plátna a obnova byla nešťastná, a proto se vytvořila nesrovnalosti.
Sedící žena drží hřebíček v jedné ruce, kterou chce dítě sedět na kolenou.
Je možné, že květina symbolizuje takovou křesťanskou ctnost jako dobrá a schopnost vidět krásu lidských myšlenek.
Právě tyto myšlenky chce matka sdělit svému „zvláštnímu dítěti“.

Předpokládá se, že da Vinci tuto práci vytvořilo, zatímco v té době je stále student velkého mistra. Avšak ve svém nádherném složení, výběru barev a obrázků to není nižší a významná práce.

„Zvěstování“ je jedním z prvních obrazů italského umělce Leonarda da Vinciho: charakteristika

Obrázek znaku, s nímž bylo dílo umělce odhaleno světu "Zvěstování". Toto je jedno z prvních děl italského umělce Leonardo da Vinci. Zde je charakteristika:

Předpokládá se, že byl vytvořen ve spojení se samotným Verrrokoo, se kterým Da Vinci studoval, počínaje tím, že začíná 14 let.
Převládá anatomická přesnost a také ovlivňuje povahu tahů a složení barev.
Přísazení olova je pociťováno, což je pro Leonarda atypické.
Obrázek zobrazuje Pannu Marie a Archanděl Gabriel se jí objevil.
Posledně jmenovaný se úctou uklonil Matce Božím.
Naopak sedí skvěle a přivítá archanděla. Zdá se, že je připraven mu dát další pokyny nebo poslouchat jeho řeč.

Postavy jsou nakresleny neuvěřitelně realisticky - jako by skuteční lidé před publikem.

„Křest Krista“ je dalším z prvních obrazů umělce Leonarda da Vinci: popis

Práce „Křest Krista“ byl vyroben ve spolupráci s učitelem. Toto je další z prvních obrazů umělce Leonardo da Vinci. Zde je popis práce „Křest Krista“:

Na plátně je znázorněn anděl s blond vlasy v levém rohu.
Da Vinci byl tehdy 24 let. Existuje názor, že Verrorokrkoo byl tak ohromen prací mladého studenta, že se přestal kreslit a byl zahanben.
Je známo, že učitel maloval Ježíše a baptisty a sám Da Vinci pouze andělé a okolní krajinu.
Ukázalo se, že plátno je opravdu monumentální, působivé.
Ústřední postava pro umělce je Ježíš Kristus. Je to v popředí.
Napravo - Jan Křtitel S personálem a houštinou. Produkuje obřad.
Obrázek zobrazuje dva anděly, klečící. To jsou svědky svátosti, kteří pomalu mluví.

Je zcela zřejmé, že jejich konverzace se týká těch událostí, které mohou začít po dokončení případu baptisty. Příroda je tichá a slavnostní. Vody Jordánska stříkaly v dálce. Otevřené dlaně se nacházejí na obloze, jako by z nich byl holub nafouknut. Ve skutečnosti jsou samotné dlaně Božím otcem a holub není ničím jiným než Duchem svatým.

Zde je trojice božské přírody. Obrázek zcela vyjadřuje atmosféru svátosti.
Zdá se, že divák se může cítit jako neviditelný svědek toho, co se děje, slyšet každé slovo, vidět každou akci.
Nohy Ježíše ve vodě - pokorně prochází obřadem praní.
Zázračné, mystické světlo nad jeho hlavou nás nutí myslet si, že tento křest znamená mnohem více než stejný obyčejný, obyčejný křesťan.
Zdá se, že Da Vinci ukazuje proces výměny božské energie mezi Synem Božím a jeho poddaními.

Zdá se, že Kristus během procedury se zdá být naplněn magickou energií, kterou následně dá lidem, nekonečně milující a chce odčinit hříchy.

"Madonna Benois": Popis obrázku umělce Leonardo da Vinci

Obrázek umělce Leonardo da Vinci "Madonna Benoit" Říká se tomu duch staré ženy se vrásčitým krkem. Autorství bylo založeno pomocí slavného uměleckého kritika. Najala ji samotná rodina Benoit, aby zjistila, kdo je skutečným autorem. Obzvláště pozoruhodné je kelímková rostlina. To naznačuje osud dítěte. Ale ani matka, ani dítě o tom nepřemýšlejí. Zde je popis práce:

Soudě podle výrazu je žena zobrazena v době hry se svým dítětem. Její tvář vyzařuje zábavu a bezstarostné.
Pokud jde o dítě, není po celá léta vážný a jako by se protahoval a něco hledal.
Maria je oblečená v módě, která v té době existovala ve Florencii. Navzdory skutečnosti, že obrázek je namalován modelem, její rysy obličeje zdaleka nejsou dokonalé.
Dívka ukazuje dítěti květinu a snaží se to lépe prozkoumat.
Drží ruku své matky, aby z něj neodstranila novou hračku.
Samotné jádro symbolizuje krucifix.
Pozice a gesta jsou přirozené - dokonce může být svázáno i prostředí světla.

Obě postavy jsou na plátně poměrně úzce zapsány a zabírají téměř celý svůj prostor. Kolem ženy s dítětem není tolik prostoru, ve kterém bylo možné zadat nějaké zajímavé a důležité detaily. V souladu s tím jsou to ústřední obrazy, které přitahují veškerou pozornost, které jsou zásadní.

„Uctívání Magi“: Popis nedokončeného obrázku umělce Leonarda da Vinci

Tento obrázek génia zůstal neúplný. V té době umělec Leonardo da Vinci Odešel do Milána a nechtěl se vrátit. Zákazníci však plátno drželi jako paměť. Je plná smyslu, složení a symbolických významů. Popis nedokončeného obrázku "Uctívání magi":

Zdá se, že Palma je známkou Jeruzaléma.
Zříceniny chrámu na obzoru jsou známkou pohanství, který již přežil, což již nahradilo křesťanskou víru.
Centrum zobrazuje Madonnu s dítětem.
Magi se pokorně uklonili Božímu Synu, budoucímu Mesiáši a Spasiteli lidí.

Obrázek je pozoruhodný ve svém měřítku a vzpourách barev, stejně jako neuvěřitelný realismus.

"Svatý Jerome v poušti": Popis obrázku umělce Leonardo da Vinci

Přesnost, s níž Leonardo da Vinci zobrazuje lidské tělo v obraze „Svatý Jerome v poušti“, je nápadná. Práce má obtížný osud. Bylo to řezáno a desky byly použity pro špatné účely. Říká se, že část obrázku byla pro Larii víko. Zde je popis práce velkého umělce:

Napjatá tvář Jeromeho a oteklé žíly po celém těle vyvolávají dojem, že se brzy vrhne do bitvy ne po celý život, ale k smrti s lvem, který je zobrazen poblíž.
Ten je také v napětí a připravuje se na skok.
Je možné, že se to týká konfrontace obou víry - křesťanského a pohanského.
První síla samozřejmě symbolizuje Jerome a druhý - dravec se s ním setkal v poušti.
Ale navzdory morálce a napjatému tělu vypadá starý muž sklíčeně, jako by byl interně připraven na svou smrt.

Je těžké říci, zda to byl nápad autora nebo je to prostě minutový filistinský názor. Tak či onak je čistota kreslení částí prostě úžasná. Někdy nelze obrázek skutečně odlišit od fotografie.

„Madonna in the Rocks“ je slavný obrázek italského umělce Leonarda da Vinci: popis

Taková díla 2 - v Paříža Londýn. Jsou téměř stejné. První verze byla křídlem v oltáři k objednávce. nicméně Leonardo da Vinci Nedodržel jasný skript, uvažoval o tom, že se uchýlil k svobodám nad tím. Práce nebyla přijata okamžitě. Cyclamen poblíž Ježíše je symbolem lásky. Primrose hovoří o lidských dobrodincích, Acantus hovoří o vzkříšení a Wort sv. Jana je symbolem krve rozlité pro duchovní ideály, utrpení mučedníků.

Tento slavný obrázek je stejně záhadný jako italský umělec Da Vinci sám. Zde je popis práce "Madonna in the Rocks":

Čtyři postavy jsou umístěny takovým způsobem, že Panna Marie je vrchol.
Vlevo, kříž z jejích rákosí drží dítě Jan Křtitel.
Také se natáhne k dalšímu dítěti. Možná je to sám JežíšVe kterém John žádá o požehnání.
Zdá se, že ho Madonna sponzoruje.
Její modrá barva oblečení je kombinována s horami a modrou oblohou a také s rouchem anděla, který je poblíž.
Složení je objemné, chiaroscuro je dobře přenášen.
Je vidět, že dítě-ISU dalo baptistovi nezbytné požehnání.
Pokud jde o anděla, je to tichý pozorovatel.
Na jeho tváři je zachycen odstín skutečného štěstí a bílá křídla jsou napůl složená, neuvěřitelně přesně nakreslená.

Da Vinci se dokonce podařilo sdělit kadeře anděla, které byly osvětleny světlem. Vypadají jako zlatá vlákna. Samotné jeskyně je také docela zajímavé - bizarní skály a bílé květy na zelené trávě. Hory se zdá být děsivým umělcem. Ve skutečnosti se velmi bojí zlověstné temnoty, ale stále chce zkontrolovat, co je tam, uvnitř. Tento kontrast mezi mírem a nebezpečím činí obraz nádherným.

„Portrét hudebníka“: Popis obrázku italského umělce Leonarda da Vinci

Toto je jeden z mála mužských portrétů italského umělce Leonarda da Vinci. Nejprve si historici umění mysleli, že Milánský šlechtic byl na plátně, ale nápis na svitku byl „Angelic Song“. Proto se dospělo k závěru, že se jedná o hudebník. Mladý muž představuje otočení tří čtvrtletí. Jeho tvář je plná inteligence, docela spiritualizovaná. Je vidět, že mladý muž drží důstojně. Zde je popis obrázku „Portrét hudebníka“:

Světlo je nyní nahrazeno stínem a poté proudí do zlatých, jemných odstínů.
Umělec mistrovsky vyjadřuje tenkou tvář, na bradě.
Oči výplň jsou krásné, jasné. Linie řas je tenká a čistá. Má dlouhé, kudrnaté, hnědé vlasy a červenou čepici.
Hudebník se však na diváka nedívá. Jeho pohled je někde uvnitř sebe upevněn.
Rovněž stojí za zmínku, že má neobvyklý oční řez.
Když se podívám na obrázek, chci vědět, o čem si hrdina myslel?
Možná se v hlavě vznášejí tisíce melodií.
Následně budou tkané do úžasných písní, které změní svět k lepšímu.

Obrázek je teplý, uklidněný. Zdá se, že se před divákem objevil živý člověk, který je člověk se svými sny, myšlenkami, aspiracemi, smutkovými, radostmi a bohatým vnitřním světem.

"Krásný Ferroner": Popis obrázku umělce Leonardo da Vinci

Předpokládá se, že plátno zobrazuje Lucretii Krielly, paní stejného vévody, který patronizoval umělce. Navzdory jménu je výraz na tváři ženy poměrně závažný, dokonce stresující. Existuje kontrast mezi dokonale provedenými rysy a vlasy, které nejsou dostatečně dobře nakresleny. Možná byl Leonardo inspirován Plinym The Elders, který řekl, že Apelles úmyslně nedokončil Venus Comskoye. Tato práce však byla úspěšnější než všichni ostatní. Zde je popis obrázku umělce Leonardo da Vinci "Krásný Ferroner":

Da Vinci, stejně jako předtím, hraje s Chiaroscuro a Soft, stejně jako tmavé polottony.
Oceňuje krásu linií a modelování reliéfu.
Zdá se, že trochu více a mladá žena na obrázku ožije - její krásné oči se zdají být tak inspirované.
Navzdory temnému pozadí je obrázek jasný. Je možné, že tohoto účinku je dosaženo kvůli neuvěřitelnému realismu obrazu.
Dívčí tvář je opatrná-jako pokud něco očekává. Ačkoli, pravděpodobně, model byl poněkud skromný a choval se poněkud omezený před umělcem. Tak či onak, vzhled hlavní postavy vyzařuje tajemství.
Oči hrdinky jsou široké otevřené. Jsou velmi expresivní a jako by se na někoho dívali. Žena se chová omezená a jako by se ptala hloupé otázky. Její kůže je neuvěřitelně jemná, sametová, je tu červenání. Obočí je tmavé a rty jsou pevně stlačené. Dívčí obličejové rámy hnědé vlasy.
Zezadu je svázaná krajka, na které je v kudrnatém rámu vzácný kámen.
Mimochodem, právě právě takové přívěsky se nazývali Ferroners. Proto autor nazval obrázek SO.
Dívka má také náhrdelník korálků (dlouhých a tenkých), velmi elegantní a aristokratické.

Je těžké říci, proč je hrdinka da Vinci v takovém zmatení a na co čeká. Tak či onak, majestátní obraz naznačuje, že je to vážná, i když mladá dáma z ušlechtilého panství.

„St. Anna s Madonnou a Baby“: Popis obrázku umělce Leonarda da Vinci

Složení je docela zajímavé. Anna sedí na kolenou své matky a Maria se natáhne rukama k dítěti a jehněčí v tomto případě je možná symbolem pokornosti a oběti za hříchy. Popis obrázku umělce Leonardo da Vinci "St. Anna s Madonnou a dítětem":

Osoby všech tří účastníků akce jsou expresivní. Mají záhadný úsměv typický pro Da Vinciho. Je to obzvláště dobře viditelné s Annou.
Je úžasné, že se umělec odchýlí od obvyklých kánonů a zobrazuje St. Annu, ne starší námořníka, ale mladá a atraktivní žena.
Sotva omezuje svou radost při pohledu na novorozeného Ježíše.
Jehněčí je důkazem toho, že se v budoucnu Ježíš stane Boží jehněčí, stanou se těmi, kteří přijmou hříchy celého lidstva.

Krajina je předána. Rodinné trio vypadá realisticky a uklidňuje.

"John The Baptist": Charakteristika obrázku Leonardo da Vinci

Obrázek je napsán na úsvitu kreativity. Zobrazuje Salai. Toto je jeden z učňů, milovaného studenta, kterému mistr všechno odpustil. Zde je charakteristika obrázku Leonardo da Vinci "John Křtitel":

Tvář mladého muže je poněkud manželkou - kudrlinky jsou pečlivě stočené.
Úsměv, na který se mladý muž dívá, je poněkud hravý. To naznačuje, jaký by mohl být vztah mezi učedníkem a malířem.
Je pozoruhodné, že Leonardo nemohl toto plátno dokončit po dlouhou dobu. Neustále to dokončil - provedl více a více úprav, smíchal barvy a snažil se dosáhnout dokonalého výsledku.
Je pozorován vítězný kouřový efekt. John Křtitel sám je, jako by zahalil temnotu. Ale zároveň je jeho obraz sladký a jasný, vyzařuje dobrý a mír.
Můžete dokonce říci, že v jeho duši je vnitřní záře.
Umělec, stejně jako dříve, vyznává vynikající hru světla a stínu.
Je pozoruhodné, že zdroj Golden Radiance je velmi obtížný - zdá se, že pochází zvenčí - a možná z duše samotného Johna.

Mladý muž zvedne prst nahoru, jako by někoho učil. A možná jen flirtuje s divákem. Alespoň jeho chlapecká, vtipná tvář inspiruje neuvěřitelnou laskavost a umístění. Obraz je patrný, atraktivní a lehký.

Kolik stojí jeden obrázek Leonarda da Vinciho?

Mnoho lidí se obává otázky: Kolik stojí jeden obraz Leonarda da Vinciho? Každý ví, že to jsou báječné peníze, ale co přesně je částka - můžete jen hádat.

„Spasitel světa“ - Jediný obrázek génia, který je v soukromém majetku a je k dispozici k prodeji a nákupu. Ne každý si to však může dovolit. Koneckonců, je tu mistrovské dílo - 450 milionů dolarů. „Spasitel světa“ lze proto považovat za nejdražší obrázek planety. A to je bez sebemenšího přehánění.
Mimochodem, neznámý sběratel jej koupil 400 milionů dolarů a zbývajících 50 milionů. Zkompiloval různé druhy provizí a aukčních poplatků.

Video: 5 tajemství slavných obrazů Leonarda da Vinci!

Přečtěte si téma: