Pinturas de Leonardo da Vinci: as mais populares e famosas com nomes, breve descrição, foto

Este artigo descreve as melhores e mais famosas pinturas de Leonardo da Vinci.

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você Leonardo da Vinci Muitos trabalhos escritos. Todos eles não podem ser caracterizados. Estudar a biografia deste grande autor no artigo deste linkE descubra os segredos de suas obras mais famosas.

Abaixo, você encontrará descrições de algumas obras deste grande artista. Estas são realmente obras -primas que são dignas de atenção especial. Milhões de pessoas ouviram falar de pinturas famosas e apenas algumas viram no original. Portanto, vamos nos envolver na cultura e estudar o trabalho deste autor digno. Leia mais adiante.

Leonardo da Vinci “Lady with Ekhnosty” é uma foto famosa de uma mulher: uma descrição brevemente com uma foto

Leonardo da Vinci
Leonardo da Vinci "senhora com arminho"

"Uma senhora com um arminho" - A famosa imagem de uma mulher. Aqui está sua breve descrição:

  • Uma das melhores pinturas do artista, apesar do fato de a autoria ter sido questionada.
  • Tintas e tons são selecionados com sucesso.
  • Afeta a anatomicalidade.
  • Na tela, uma mulher é retratada por meio desgastada, em cujas mãos o animal se senta.
  • Sua pele é branca na neve, exala aristocracia e luxo.

Parece que por arminho Leonardo da Vinci mostra a imaculatura da própria garota. Afinal, o animal morrerá em vez de se manchar.

"Madonna Litta" - A primeira foto de Leonardo da Vinci: característica

"Madonna Litta"

O autor está atento aos detalhes. Suponha que a vestimenta vermelha tenha cortes para alimentar o bebê. Um deles é costurado. Isso provavelmente sugere que a amamentação pare em breve, o bebê cresce. Isso também é evidenciado por cachos na cabeça do bebê. Este último já está segurando com confiança o peito de sua mãe e bebe ansiosamente leite. Pode -se observar que em suas alças e pernas já existem força suficiente. É provável que já seja forte o suficiente para andar de forma independente. Caracterização da primeira imagem Leonardo da Vinci "Madonna Litta":

  • A mulher é retratada contra o fundo de duas aberturas em arco através das quais montanhas e céu são visíveis. No entanto, as funções de iluminação não são observadas.
  • Uma fonte de luz fraca está disponível no lado esquerdo e cai sobre a garota. Uma técnica semelhante foi usada na "noite secreta".
  • Vale ressaltar que os rostos dos heróis são perfeitamente pintados - mas pequenos detalhes, como digamos, a capa da garota, são escritos em golpes rudes.
  • Apesar de os artistas da época geralmente trabalharem cuidadosamente em cada dobra, Leonardo da Vinci não prestou atenção a isso.
  • Talvez algo tenha impedido que Leonardo concluísse o trabalho. Ou ele simplesmente não tinha paciência suficiente.

Vale a pena notar que vários estudos de detalhes são uma maneira bem -sucedida de colocar sotaques e mostrar ao espectador que o principal é a principal coisa e o que é secundário.

"Cristo é o Salvador do mundo" - a melhor foto do artista italiano Leonardo da Vinci: Original, Descrição

"Cristo é o salvador do mundo"

Uma das melhores pinturas. Este artista italiano original Leonardo da Vinci intitulado "Cristo é o salvador do mundo" Fascina todos que vêem. Aqui está uma descrição:

  • No entendimento do Criador, Jesus é um tanto atípico.
  • Ele aparece com uma bola, em vestimentas azuis.
  • Os olhos de um jovem pareciam olhar para o espectador, mas em algum lugar através dele.
  • O rosto é espiritualizado, como se estivesse no ícone.
  • Cristo é bonito, ele é cuidadoso e também não parece nenhum lugar. Os olhos do Salvador pareciam ser removidos do mundo.
  • Ele é apenas em si mesmo pensamentos compreensíveis.

Quero contemplar a imagem humildemente e calmamente, procurando os menores detalhes e apreciando -os.

Pintura famosa “Secret Evetere” Leonardo da Vinci: Característica

Pintura famosa “noite secreta”
Pintura famosa “noite secreta”

Também refere -se às famosas pinturas do autor. Mas é considerado um experimento malsucedido. Por quê? Aqui está uma característica de uma imagem famosa "Secret Evening", de Leonardo da Vinci:

  • No fim Século 15 O duque ordenou que o artista pintasse a parede do mosteiro por uma quantidade enorme.
  • Era necessário pintar em gesso cru, depois desse polimento.
  • No entanto, Leonardo se aproximou do afresco com a característica do Renascimento, um escopo, ignorou as restrições.
  • Vale ressaltar que as pessoas que serviram no mosteiro a princípio queriam ver as pernas de Cristo (excelente contradição com suas próprias crenças), porque deveria ter havido uma porta.
  • E depois disso, os artistas não lavados, restaurando o afresco, arruinaram sua trama.

Na cabeceira da mesa fica Cristo Com seus apóstolos. Existe e Judas - Foi aquele que Da Vinci escreveu de um jovem bêbado que encontrou na vala. Apesar do fato de o afresco estar muito ferido com o tempo e numerosos altos e baixos, ela, como antes, exala monumentalidade e reverência.

A imagem mais famosa e melhor do artista italiano Leonardo da Vinci "Jaconda" é um retrato de Mona Lisa: característica

Leonardo da Vinci
Leonardo da Vinci "Jaconde"

O segredo do sorriso da heroína do retrato Monalisa Até agora, ninguém se desenrolou. E alguns acreditam que nesta melhor e famosa imagem do artista italiano Leonardo da Vinci E não há nenhum sorriso. Aqui está a característica do trabalho "Jaconde":

  • Acredita -se que essa mulher bonita seja a esposa de Del Jocondo - um comerciante, ou o mesmo modelo que posou "Senhoras com um arminho".
  • Alguns especialistas acreditam que Monu Lisa foi retratado por um estudante do artista.
  • Vestido y Jaconds Uma cor incompreensível, aparentemente, Da Vinci experimentou tintas. Portanto, não se sabe que cor as mangas eram inicialmente. No entanto, a imagem está cheia de cores e charme.
  • Braços Jaconds Rua dobrada. Parece que ela parece avaliada para o espectador da imagem, mostrando com toda a sua aparência que ninguém tem o direito de discutir com sua reputação.

A propósito, as próprias vestes da heroína da foto e sua pose dizem que a senhora retratada pertence longe da propriedade pobre e a mantém de acordo.

"Vitruvian Man" é a famosa imagem do artista Leonardo da Vinci: Descrição

"Homem Vitruviano"

Este trabalho interessante é feito desses materiais:

  • Papel
  • Pena
  • Tinta
  • Aquarela

Aqui está uma descrição da famosa imagem do artista Leonardo da Vinci "Vitruviano Man":

  • Esta não é apenas uma exibição da figura de um homem.
  • Esta imagem é uma explicação para um fenômeno como simetria.
  • Esta é uma "seção dourada" ou "proporção divina" onde existem 6 palmeiras e um cotovelo e o comprimento da ponta da base mais longa à mais baixa - 1 palmeira.
  • Nesse caso, o crescimento é igual à escala da mão.
  • 24 palmeiras Juntamente com quatro cotovelos, o crescimento humano pode ser mostrado.

Consequentemente, essa criação exala mais patrimônio cultural e é um trabalho de racionalização, e não apenas uma obra de arte.

"Madonna com cravo": Descrição da famosa imagem do artista italiano Leonardo da Vinci

"Madonna com cravo"

"Madonna com cravo" - Isso é pintura a óleo no quadro. Acredita -se que o artista italiano Leonardo da Vinci Ele escreveu quando serviu como aprendiz em Verrokrko. A detalhe da imagem fala por si. Aqui está uma descrição detalhada:

  • A luz é macia e difusa.
  • No entanto, os anos não se arrependeram da tela, e a restauração era inepta, portanto, as irregularidades se formaram.
  • Uma mulher sentada segura um cravo em uma mão, que uma criança sentada de joelhos quer agarrar.
  • É possível que a flor simbolize uma virtude cristã como o bem e a capacidade de ver a beleza dos pensamentos humanos.
  • São esses pensamentos que a mãe deseja transmitir a seu "filho especial".

Acredita -se que Da Vinci criou este trabalho, enquanto ainda um estudante do grande mestre na época. No entanto, em sua magnífica composição, a seleção de cores e imagens, não é inferior a ela mais tarde e eminente trabalho.

"Anunciação" é uma das primeiras pinturas do artista italiano Leonardo da Vinci: característica

"Aviso"

A imagem da placa com a qual o trabalho do artista foi revelado ao mundo é "Aviso". Este é um dos primeiros trabalhos de um artista italiano Leonardo da Vinci. Aqui está a característica:

  • Acredita -se que foi criado em conjunto com o próprio Verrrokoo, com quem Da Vinci estudou, começando com 14 anos.
  • A precisão anatômica prevalece e também afeta a natureza dos traços e a composição das cores.
  • A mistura de chumbo é sentida, o que é atípico para Leonardo.
  • A imagem mostra a Virgem Maria e o Arcanjo Gabriel apareceu para ela.
  • Este último se curvou à mãe de Deus em reverência.
  • Ela se senta magnificamente pelo contrário, recebendo o arcanjo. Parece estar pronto para lhe dar mais instruções ou ouvir seu discurso.

Os personagens são desenhados incrivelmente realisticamente - como se pessoas reais diante do público.

"Baptismo de Cristo" é outra das primeiras pinturas do artista Leonardo da Vinci: Descrição

"Batismo de Cristo"

Trabalhar "Batismo de Cristo" foi feito em co -autor com o professor. Esta é outra das primeiras pinturas do artista Leonardo da Vinci. Aqui está uma descrição do trabalho "Batismo de Cristo":

  • Um anjo com cabelos loiros no canto esquerdo é retratado na tela.
  • Da Vinci era então 24 anos. Há uma opinião de que Verrorokrkoo ficou tão impressionado com o trabalho de um jovem estudante que ele parou de se desenhar, sendo envergonhado.
  • Sabe -se que o professor pintou Jesus e o Batista, e o próprio Da Vinci apenas anjos e a paisagem circundante.
  • A tela acabou sendo realmente monumental, impressionante.
  • O personagem central para os artistas é Jesus Cristo. Está em primeiro plano.
  • Na direita - João Batista Com um pessoal e um bosque. Ele produz o rito.
  • A imagem mostra dois anjos, ajoelhando -se. Essas são testemunhas do sacramento, que estão falando lentamente.

É óbvio que a conversa deles diz respeito aos eventos que podem começar após a conclusão do caso do Batista. A natureza é silenciosa e solene. As águas de Jordânia caem à distância. As palmas das mãos abertas estão localizadas no céu, como se o pombo fosse inflado deles. De fato, as próprias palmas das mãos são um padre de Deus, e o pombo nada mais é do que o Espírito Santo.

  • Aqui há uma trindade da natureza divina. A imagem transmite completamente a atmosfera do sacramento.
  • Parece que o espectador pode parecer uma testemunha invisível do que está acontecendo, ouça cada palavra, veja todas as ações.
  • As pernas de Jesus na água - ele humildemente passa o rito de lavagem.
  • A luz milagrosa e mística sobre sua cabeça nos faz pensar que esse batismo significa muito mais do que o mesmo cristão comum e comum.
  • Da Vinci parece mostrar o processo de troca de energia divina entre o Filho de Deus e seus súditos.

Parece que Cristo durante o procedimento parece ser preenchido com energia mágica, que ele posteriormente dará às pessoas, amando e querendo incessante e querer expiar os pecados.

"Madonna Benois": Descrição da foto do artista Leonardo da Vinci

"Madonna Benois"

Foto do artista Leonardo da Vinci "Madonna Benoit" É chamado de fantasma de uma velha com um pescoço enrugado. A autoria foi estabelecida com a ajuda de um famoso crítico de arte. Foi contratado pela própria família Benoit para estabelecer quem é um autor genuíno. O que é especialmente impressionante é uma planta crucífera. Ele sugere o destino da criança. Mas nem a mãe nem a criança pensam sobre isso. Aqui está uma descrição do trabalho:

  • A julgar pela expressão, a mulher é retratada na época do jogo com seu filho. Seu rosto exala diversão e despreocupada.
  • Quanto à criança, ele não está falando sério por anos e como se estiquem, procurando algo.
  • Maria está vestida de moda que existia na época em Florença. Apesar do fato de a imagem ser pintada com o modelo, suas características faciais estão longe de ser perfeitas.
  • A menina mostra uma flor à criança, e ele tenta explorar melhor.
  • Ele segura a mão da mãe para que ela não remova um novo brinquedo dele.
  • O próprio núcleo simboliza o crucifixo.
  • Posições e gestos são naturais - mesmo um ambiente de ar leve pode ser amarrado.

Ambas as figuras estão intimamente inscritas na tela e ocupam quase todo o seu espaço. Não há tanto espaço em torno de uma mulher com uma criança na qual quaisquer detalhes interessantes e importantes possam ser inseridos. Consequentemente, são as imagens centrais que atraem toda a atenção, que são fundamentais.

"Adoração dos Magos": uma descrição da imagem inacabada do artista Leonardo da Vinci

"Adoração dos Magos"

Essa imagem do gênio permaneceu incompleta. Naquela época, um artista Leonardo da Vinci Ele partiu para Milão e não queria voltar. Mas os clientes mantiveram a tela como uma memória. Está cheio de significado, composição e significados simbólicos. Descrição de uma imagem inacabada "Adoração dos Magos":

  • Palma parece ser um sinal de Jerusalém.
  • As ruínas do templo no horizonte são um sinal de paganismo que já se sobreviveu, o que já substituiu a fé cristã.
  • O centro descreve Madonna com um bebê.
  • Os magos foram humildemente curvados ao filho de Deus, o futuro Messias e o Salvador das pessoas.

A imagem é impressionante em sua escala e tumulto de cores, além de realismo incrível.

"Saint Jerome in the Desert": Descrição da foto do artista Leonardo da Vinci

"Saint Jerome in the Desert"

A precisão com a qual Leonardo da Vinci descreve o corpo humano na pintura "Santo Jerome no Deserto" é impressionante. O trabalho tem um destino difícil. Foi cortado e as placas foram usadas para fins ruins. Eles dizem que parte da foto era uma tampa para Laria. Aqui está uma descrição do trabalho de um grande artista:

  • A face tensa de Jerome e as veias inchadas ao longo de seu corpo dão a impressão de que ele logo se apressa na batalha, não pela vida, mas até a morte com um leão, que é retratado nas proximidades.
  • O último também está em suspense e está se preparando para pular.
  • É possível que isso se refere ao confronto das duas fé - cristão e pagão.
  • Obviamente, a primeira força simboliza Jerome, e a segunda - o predador o encontrou no deserto.
  • Mas, apesar do moral e do corpo tenso, o velho parece desanimado, como se internamente já estivesse pronto para sua morte.

É difícil dizer se era a ideia de um autor ou é simplesmente uma opinião filisteu minuciosa. De uma maneira ou de outra, a pureza de desenhar peças é simplesmente incrível. Às vezes, a imagem não pode realmente ser distinguida da foto.

"Madonna in the Rocks" é uma famosa imagem do artista italiano Leonardo da Vinci: Descrição

"Madonna nas rochas"

Tais trabalhos 2 - em Parise Londres. Eles são quase iguais. A primeira versão foi uma faixa no altar a ser encomendada. No entanto Leonardo da Vinci Ele não aderiu a um roteiro claro, considerou que recorreu às liberdades acima disso. O trabalho não foi aceito imediatamente. Cyclamen perto de Jesus é um símbolo de amor. A Prímula fala de benfeitores humanos, Acantus fala de ressurreição, e a erva de São João é um símbolo de sangue derramado para os ideais espirituais, o sofrimento dos mártires.

Esta famosa imagem é tão misteriosa quanto o próprio artista italiano Da Vinci. Aqui está uma descrição do trabalho "Madonna in the Rocks":

  • Quatro números são colocados de tal maneira que a Virgem Maria é um pico.
  • À sua esquerda, a cruz de seus juncos segura o bebê João Batista.
  • Ele também estende a mão para outra criança. Talvez este seja ele mesmo JesusEm que João pede bênçãos.
  • Madonna parece patrociná -lo.
  • Sua cor azul de roupa é combinada com as montanhas e o céu azul, bem como com a túnica do anjo que fica nas proximidades.
  • A composição é volumosa, o chiaroscuro é bem transmitido.
  • Pode-se observar que o bebê-isus deu a bênção necessária ao batista.
  • Quanto ao anjo, ele é um observador silencioso.
  • Um tom de felicidade genuína é capturada em seu rosto, e asas brancas são meio dobradas, incrivelmente precisamente desenhadas.

Da Vinci conseguiu até transmitir os cachos do anjo que estavam iluminados com luz. Eles parecem fios de ouro. A gruta em si também é bastante interessante - rochas bizarras e flores brancas na grama verde. As montanhas parecem para o artista assustador. Na verdade, ele tem muito medo da escuridão sinistra, mas ainda quer verificar o que está lá, por dentro. Esse contraste entre paz e perigo torna a imagem magnífica.

"Retrato do músico": Descrição da foto do artista italiano Leonardo da Vinci

"Retrato de um músico"

Este é um dos poucos retratos masculinos do artista italiano Leonardo da Vinci. A princípio, os historiadores da arte pensaram que o nobre de Milão estava na tela, mas a inscrição no pergaminho era "Stush Stange". Por isso, concluiu -se que este é um músico. O jovem posa com uma virada de três quartos. Seu rosto está cheio de inteligência, bastante espiritualizado. Pode -se observar que o jovem se mantém com dignidade. Aqui está uma descrição da imagem "Retrato de um músico":

  • A luz agora é substituída por uma sombra e depois fluindo para tons dourados e delicados.
  • O artista transmite magistralmente um rosto fino, uma covinha no queixo.
  • Os olhos do enchimento são lindos, brilhantes. A linha dos cílios é fina e clara. Ele tem cabelos castanhos longos, encaracolados e uma tampa vermelha.
  • Mas o músico não olha para o espectador. Seu olhar está consertado em algum lugar dentro de si.
  • Também vale a pena notar que ele tem um corte incomum para os olhos.
  • Olhando para a foto, quero saber o que o herói pensou?
  • Talvez milhares de melodias já estejam pairando em sua cabeça.
  • Posteriormente, eles serão tecidos em músicas maravilhosas que mudarão o mundo para melhor.

A imagem é quente, pacificada. Parece que uma pessoa viva apareceu na frente do espectador, que é uma pessoa com seus sonhos, pensamentos, aspirações, tristezas, alegrias e um rico mundo interior.

"Beautiful Ferroner": Descrição da foto do artista Leonardo da Vinci

"Lindo Ferroner"

Acredita -se que a tela descreva Lucretia Krielly, a amante do mesmo duque que apadrinhou o artista. Apesar do nome, a expressão no rosto da mulher é bastante severa, até estressante. Existe um contraste entre recursos e cabelos perfeitamente executados, que não são desenhados o suficiente. Talvez Leonardo tenha sido inspirado por Pliny The Anciãos, que disse que Apelles intencionalmente não terminou Vênus do Comskoye. No entanto, este trabalho foi mais bem -sucedido do que todos os outros. Aqui está uma descrição da foto do artista Leonardo da Vinci "Linda Ferroner":

  • Da Vinci, como antes, brinca com chiaroscuro e macio, além de meios escuros.
  • Ele aprecia a beleza das linhas e da modelagem de alívio.
  • Parece que um pouco mais e uma jovem na foto ganhará vida - seus lindos olhos parecem tão inspirados.
  • Apesar do fundo escuro, a imagem é brilhante. É possível que esse efeito seja alcançado devido ao incrível realismo da imagem.
  • O rosto da garota é cauteloso-como ela espera algo. Embora, possivelmente, o modelo tenha sido um pouco modesto e se comportasse um pouco restrito na frente do artista. De uma maneira ou de outra, a aparência do personagem principal exala mistério.
  • Os olhos da heroína estão bem abertos. Eles são muito expressivos e como se estivessem espiando alguém. A mulher se comporta restrita e como se estivesse fazendo uma pergunta idiota. Sua pele é incrivelmente delicada, aveludada, há um rubor. As sobrancelhas estão escuras e os lábios são bem comprimidos. Um rosto feminino enquadra cabelos castanhos.
  • Uma renda é amarrada por trás, na qual há uma pedra preciosa em uma moldura encaracolada.
  • A propósito, eram precisamente esses pingentes chamados Ferroners. É por isso que o autor chamou a imagem.
  • A garota também tem um colar de contas (longo e fino), muito elegante e aristocrático.

É difícil dizer por que a heroína da Vinci está em tanta perplexidade e o que ela está esperando. De uma maneira ou de outra, a imagem majestosa sugere que ela é uma jovem, embora jovem de uma propriedade nobre.

"St. Anna com Madonna e Baby": Descrição da foto do artista Leonardo da Vinci

"Saint Anna com Madonna e Baby"

A composição é bastante interessante. Anna sentada nos joelhos de sua mãe, Maria estende a mão com as mãos até o bebê, e o cordeiro neste caso, talvez, seja um símbolo de mansidão e sacrifício pelos pecados. Descrição da foto do artista Leonardo da Vinci "St. Anna com Madonna and Baby":

  • Pessoas dos três participantes da ação são expressivas. Eles têm um sorriso misterioso típico de Da Vinci. É especialmente bem visível com Anna.
  • É incrível que o artista parte dos cânones habituais e retrate St. Anna, não um marinheiro idoso, mas uma mulher jovem e atraente.
  • Ela mal restringe sua alegria ao ver um Jesus recém -nascido.
  • O cordeiro é uma evidência de que, no futuro, Jesus se tornará o cordeiro de Deus se tornará aqueles que aceitarão os pecados de toda a humanidade.

A paisagem é entregue. O trio da família parece realista e pacificador.

"John the Baptist": características da imagem Leonardo da Vinci

"João o batista"

A imagem está escrita no início da criatividade. Descreve salai. Este é um dos aprendizes, um estudante amado, a quem o mestre perdoou tudo. Aqui está uma característica da imagem Leonardo da Vinci "João Batista":

  • O rosto do jovem é um pouco como esposa - os cachos são cuidadosamente enrolados.
  • O sorriso com o qual o jovem está olhando é um tanto brincalhão. Isso sugere qual poderia ser a relação entre o aprendiz e o pintor.
  • Vale ressaltar que Leonardo não poderia terminar essa tela por um longo tempo. Ele terminou constantemente - ele fez cada vez mais ajustes, misturou as cores, tentando alcançar o resultado perfeito.
  • Um efeito esfumaçado vencedor é observado. O próprio João Batista é como se estivesse envolto na escuridão. Mas, ao mesmo tempo, sua imagem é doce e brilhante, ele exala boa e paz.
  • Você pode até dizer que em sua alma há um brilho interno.
  • O artista, como antes, professa um excelente jogo de luz e sombra.
  • Vale ressaltar que a fonte de brilho dourado é muito difícil - parece que vem de fora - e, talvez, da alma do próprio João.

O jovem levanta o dedo, como se ensinando alguém. E, talvez, ele apenas flerte com o espectador. Pelo menos seu rosto de menino e engraçado inspira uma gentileza e localização incríveis. A imagem é perceptível, atraente e leve.

Quanto custa uma foto de Leonardo da Vinci?

Muitas pessoas estão preocupadas com a pergunta: quanto é uma pintura de Leonardo da Vinci? Todo mundo sabe que isso é dinheiro fabuloso, mas qual é exatamente o valor - você só pode adivinhar.

"Salvador do mundo" - A única imagem do gênio que está em bens particulares e está disponível para venda e compra. No entanto, nem todas as pessoas podem pagar. Afinal, há uma obra -prima - 450 milhões de dólares. Portanto, o "Salvador do mundo" pode muito bem ser considerado a imagem mais cara do planeta. E isso é sem o menor exagero.
A propósito, o colecionador desconhecido comprou para 400 milhões de dólares e os 50 milhões restantes. Compilou vários tipos de comissões e taxas de leilão.

Vídeo: 5 segredos das famosas pinturas de Leonardo da Vinci!

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